ДИМАШ ЖАКУПОВ: "СЧАСТЬЕ - В СЕМЬЕ И МУЗЫКЕ"

У каждого из нас - свой жизненный путь, пройти по которому в одиночку практически невозможно. Взять, к примеру, детство - светлая, беззаботная пора, но вспомните, сколько раз вы прибегали к своим близким с просьбой о помощи. Наверняка подобных случаев было немало?! Но что делать, если тебе уготована иная судьба, где нет родителей - только воспитатели, а вместо родного крова - детский дом? Как не «сломаться» под грузом таких жизненных обстоятельств и откуда ждать поддержки? Как не утратить веру в себя и не погасить ту творческую искру, которую подарил тебе Бог? Ответы на эти и другие не менее интересные вопросы мы узнали у гостя нашей редакции - известного североказахстанского вокалиста Димаша Жакупова.

Пение, «девяностые» и подарок от Президента

- Димаш, расскажите о вашем детстве.

- Родился я здесь, в Северо-Казахстанской области, городе Петропавловске. Затем был Дом малютки, Полудинский детский дом и областная школа-интернат для детей-сирот - наш «теплый дом», в котором я и вырос. С детства любил петь - у меня это хорошо получалось.

- Как проходила жизнь в интернате?

- Хотя это и были непростые девяностые годы, но мы справлялись со всеми трудностями. В этом велика заслуга нашего директора - Валентины Ивановны Кондратовой. Она вкладывала душу в любимое дело, отдавала детскому дому все свои силы, чтобы мы в полной мере получали необходимые знания, жили в тепле и уюте. Помогали нам и множество различных предприятий, большую поддержку оказывал Геннадий Зенченко. Иначе говоря, о нас не забывали - помогали все.

- Яркие воспоминания из тех времен?

- Никогда не забуду приезд в наш интернат Главы государства Нурсултана Назарбаева. Учился я тогда в первом классе, и к нам в кабинет зашел Президент. Помню, наши учителя, указав на меня, сказали, что этот мальчик хорошо поет и попросили исполнить какую-нибудь песню. Я спел куплет о Сан-Ремо. Нурсултан Абишевич, улыбнувшись, обнял меня и подарил на память позолоченную ручку. С тех пор этот подарок я бережно храню. Кстати, спустя много лет, мне еще раз довелось выступить перед Президентом - уже в Астане на День Столицы.

- Как в дальнейшем вы развивали свой талант?

- Важную роль в этом сыграли наши педагоги, которые всячески поддерживали мои музыкальные начинания. Немалый опыт я приобрел, выступая на праздничных мероприятиях. Участвовал в них с удовольствием. К примеру, когда приезжали знаменитые гости - группа «На-На» или Роза Рымбаева, мы встречали их смешными стихотворениями, небольшими театрализованными сценками, которые здорово всех веселили.

- Волновались, наверное?

- Волнение есть всегда, даже сейчас (улыбается). Зато после выступления приходит такое эмоциональное воодушевление, так энергией позитивной заряжаешься, что готов петь без перерыва! Главное - делать это от души, чтобы зрители почувствовали все эмоции, идущие от тебя, и тоже пребывали в приподнятом настроении.

Встреч не бывает случайных…

- Не секрет, что выпускникам детских домов трудно адаптироваться ко «взрослой» жизни. Как для вас проходил этот этап?

- Конечно, было очень и очень нелегко переносить все эти трудности. Но любовь к музыке придавала сил и крепкий характер помогал. К тому же мне всегда везло в жизни на встречи с хорошими неравнодушными людьми. В этом отношении - я счастливый человек. Например, еще в интернате судьба свела меня с замечательным педагогом из школы-интерната для глухих детей Любовью Перцевой. В наших беседах она передала мне свой бесценный жизненный опыт, научила отличать хорошее от плохого, понимать других людей. Я искренне благодарен ей за это. До сих пор мы крепко дружим. Потом была учеба в колледже искусств (директором был Юрий Зайберт), где мне очень помогали добрые, отзывчивые люди. Огромную поддержку в то время мне оказал преподаватель колледжа Николай Хайдуков. К большому сожалению, его уже нет с нами. Этот сильный, талантливый учитель, отличный человек был для меня вторым отцом. Николай Викторович каждые выходные забирал меня к себе домой, помогал с бытовыми хлопотами. Ведь жил я тогда в общежитии, а где там найдешь стиральную машинку? Много в чем еще выручал. Навсегда я запомнил его слова, обращенные ко мне: «Димаш, у тебя «бархатный» голос, постарайся его не утратить. Если Бог дал тебе этот дар - пой, радуй других людей». Думаю, случайных встреч в нашей жизни не бывает - каждая ценна.

- Колледжем ваше музыкальное образование не ограничилось?

- Совершенно верно. Дальше был музыкально-педагогический факультет Северо-Казахстанского государственного университета им. М. Козыбаева. Можно сказать, здесь я закреплял полученные знания на практике: было много творческих поездок от университета (улыбается).

- Что запомнилось больше всего?

- Пожалуй, выступление на форуме министров стран СНГ, который проходил в Астане. Очень многих известных политиков удалось увидеть тогда в нашей столице. Самые прекрасные воспоминания остались у меня от этой встречи.

- Где вы сейчас трудитесь?

- Там же, где и вырос, - в областном интернате. На протяжении уже шести лет работаю педагогом по вокалу. Не отказываюсь и от приглашений выступить на мероприятиях - семья большая, ее нужно обеспечивать. География моих выступлений только нашей областью не ограничивается - выезжаю я и в другие города.

Если песни, то от Крутого!

- Музыка для вас - это…

- Моя жизнь. Помните знаменитые строчки: «Нам песня строить и жить помогает…»? Мне они очень близки. Через творчество можно выразить все свои чувства, донести до людей слова о любви, дружбе, понимании. Я благодарю Бога за это. Но важно помнить, что талант очень легко можно потерять, если не развивать его. Поэтому постоянно работаю над собой.

- Расскажите о вашем репертуаре.

- Я исполняю хиты Муслима Магомаева, Александра Серова, Валерия Меладзе, Игоря Крутого. Их песни обладают какой-то особой силой, которая притягивает слушателя. Большое место в моем творчестве занимают песни современных казахских композиторов. Очень люблю Шамши Калдаякова.

- Как относитесь к группе «Ласковый май»?

- Мне с детства знаком этот коллектив. Помню, с другими мальчишками мы с удовольствием перепевали их песни. Находили что-то общее с нашей судьбой. Ведь они, как и мы, - выходцы из детского дома. Несколько лет спустя, уже самостоятельно исполнял такие хиты, как «Розовый вечер», «Седая ночь». Хорошая группа с душевными песнями.

- Приходилось ли вам петь в дуэте?

- Конечно, и неоднократно. Здесь нужен немного другой подход, нежели при сольном выступлении. Важно чувствовать своего партнера и «вживаться» в образ. Например, если песня про влюбленных, то необходимо показывать зрителям всю полноту чувств, играть, как в театре. И, конечно, петь от всей души.

- Имея за плечами немалый опыт выступлений, какие тонкости своей профессии вы поняли гораздо глубже?

- За это время здорово научился чувствовать зрителя, его желания. Да и само исполнение песен стало более совершенным. Жизненный опыт накладывает свой отпечаток - начинаешь хорошо разбираться в эмоциях, заключенных в песне, и знаешь, как их правильно передать со сцены.

- Ваша самая заветная творческая мечта?

- Спеть песню, написанную Игорем Крутым специально для меня. Вот это был бы высший пилотаж!

- В руках у вас оказалась волшебная палочка, что бы вы изменили?

- Сделал бы так, чтобы у всех детей в мире были любящие родители и малыши никогда не побывали бы в стенах детского дома. А еще подарил бы всем ребятам крепкое здоровье, чтобы все болезни обходили их стороной.

Большая любовь и большая семья

- Димаш, расскажите о семье.

- Со своей женой Галиной мы познакомились еще в интернате. По сути мы выросли вместе. А в 2008 году решили создать семью и поженились.

Сейчас у нас трое детей, а было четверо. В 2014 году умер первый сын Давид: у него была водянка головного мозга. Куда мы его только ни возили на лечение, но спасти сына не удалось. Сейчас мы с супругой воспитываем в любви сыновей Никиту и Тимура, доченьку Софию. В этом году ждем появления на свет еще одного ребенка. Не знаю пока, кто это будет: мальчик или девочка, но лишь бы наш малыш родился здоровым - это самое главное.

- Детям нравится творчество папы?

- Конечно, они охотно подпевают мне, когда я репетирую дома. Дети запоминают куплеты песен, а я им подсказываю, если вдруг забудут слова. Пение им очень нравится. С удовольствием играют на музыкальных инструментах: у них есть микрофон, клавишные, небольшие барабанчики. Целая музыкальная группа подрастает! (смеется).

- Есть ли у вас другие увлечения, помимо музыки?

- Раньше неплохо играл в волейбол, сейчас больше всего нравится бильярд. А в свободное время мы любим ходить в гости, да и сами с радостью всегда принимаем гостей.

Блиц

- Совет, который вы хорошо запомнили?

- Нужно быть самим собой и ни от кого не зависеть.

- Ваше кредо, которому следуете?

- Иди по жизни смело и открыто.

- Какое желание хотите осуществить?

- Хочу, чтобы у нас был большой, комфортный дом для всей нашей семьи, обязательно с огородом и баней.

- Чего не приемлите в жизни?

- Наглости, лицемерия и лжи.

- Счастье для вас - это…

- Конечно, моя семья и музыка.

- Ваши пожелания читателям.

- Есть замечательная песня Николая Добронравова «Нам не жить друг без друга…», в которой автор призывает людей стать искренней и добрей. Этого же всем желаю и я. Если мы все будем любить и уважать друг друга, то и жизнь вокруг нас изменится в лучшую сторону.

Беседовал Павел РОЩУПКИН

 

 

В ГОСТЯХ У СКАЗКИ

Театр кукол - особый мир волшебства и загадок, возвращающий нас в далекое детство. Это сказка наяву, в которой оживают забавные зверюшки, герои книг и мультфильмов, показывающие смешные и занимательные истории. Но как же устроен этот мир, что за куклы и люди прячутся за ширмой? На эти и другие не менее интересные вопросы мы искали ответы в областном театре кукол, куда отправились накануне Международного дня кукольника.

Театр приглашает всех!

Недавно наш североказахстанский театр кукол отпраздновал свое 25-летие. А первый театральный сезон в девяностые годы был открыт спектаклем по мотивам сказки А. Милна «Винни-Пух и все, все, все». С тех пор было показано множество самых разнообразных постановок - более 50, которые посмотрело больше миллиона зрителей! Одни из них еще остались, а другие исчезли с театральных подмостков. В настоящий момент в репертуаре около 34 спектаклей. Каждый год появляется и несколько новых - без этого никуда. Но творческому коллективу театра, в котором собраны настоящие мастера своего дела (почти у каждого за плечами большой стаж), делать это нетрудно, а интересно.

«Удивительно, но огромной популярностью на протяжении многих лет у детишек пользуется спектакль «Машенька и медведь». Казалось бы, очень простой сюжет, несложное исполнение. Но этим, наверное, он и берет. Да и в целом, самыми ходовыми являются постановки по сказкам, знакомым с детства: «Репка», «Золушка», «Снежная королева» и другие», - отмечает актер театра Сапар Мапенов.

Да и вообще вся деятельность театра кукол строится вокруг детства. Ведь любой человек, вне зависимости от возраста, окунувшись в этот сказочный мир, вновь попадает в эту счастливую пору. И угадайте, кто внимательней всего смотрит за ходом спектакля? Конечно, взрослые. Да и сам мир детства глядит на нас глазами кукольных героев. Он манит, чарует своей безмятежностью! Люди, увидевшие спектакль однажды, приходят сюда снова и снова, ведя за ручку уже подрастающее поколение. И свидетельств тому - великое множество, спросите у актеров!

Но театр кукол - это не только развлечение, это искусство и воспитание. Причем, нравственно-духовной стороне уделяется большое значение. В игровой манере, ненавязчиво малыши знакомятся со сказочным миром, в котором существует добро и зло, правда и ложь, дружба и предательство. Научившись различать эти понятия, ребята делают верный выбор и в реальной жизни. Ярким примером может служить спектакль «Волшебная конфета». В этой истории о человеческих взаимоотношениях подробно раскрывается тема трусости, которая приводит к самым настоящим неприятностям. Но, пройдя через все испытания, помогая другим, главный герой изменяется в лучшую сторону. Другие сказки тоже несут в себе определенную мораль: уважать старших, ценить дружбу, бороться с собственными пороками. Иначе говоря, они учат детей думать.

«В конце спектакля «Сказка мудрого Аяза» мы с ребятами вместе повторяем: «Раз! Два! Три! Четыре! Дружба всех сильнее в мире!», и им это нравится. Дети понимают, что дружба - это прекрасно», - говорит руководитель актерской труппы Наталья Гузеева.

Кстати, на подмостках областного театра кукол можно увидеть постановки, отличающиеся не только содержанием, но и формой. В одних спектаклях задействованы только куклы, в других - куклы и актеры, а есть еще игра живым планом: на сцене только артист. Словом, актеры-кукольники - настоящие универсалы.

«Наш театр - первый шаг на пути к драматическому искусству. Полюбив «маленький» театр, позже дети стремятся открыть для себя и «большой», драматический. Приходите к нам, и вы сами это поймете!» - резюмирует С. Мапенов.

«То ли люди, то ли куклы…»

Ну а теперь отправимся к мастерам, в чьих руках зарождается жизнь кукол. Труд этот кропотливый, сложный, интересный. Но начинается он не сразу, а после того, как художник-постановщик нарисовал эскизы будущих героев, одобренные на художественном совете. И засучив рукава спецы бутафорского цеха берутся за работу: шить, клеить, собирать все воедино. Случайному человеку их разговоры между собой могут показаться странными и смешными.

«Вы не видели мое ухо? Глаза - у вас на столе? А руки и ноги, куда убрали? Вот так мы друг друга и спрашиваем каждый день. Кукла-то собирается по частям», - с улыбкой рассказывает заведующая бутафорским цехом Светлана Шкапенко.

Делают мастера самые разные виды кукол: перчаточные, планшеточные, тростевые и многие-многие другие, уделяя пристальное внимание любой детали.

Новый спектакль - новая кукла - так здесь принято, и к каждой нужен особый подход. Но своих секретов мастера не раскрывают, отмечая лишь, что труднее всего изготавливать голову персонажа. Ведь к ней приковано основное внимание, через нее идет общение со зрителями. Также стоит сказать, что перед работой над тем или иным персонажем в цехе внимательно знакомятся со сценарием спектакля: так глубже и лучше можно понять объект своего труда.

«Мы любим своих кукол. Иногда, конечно, устаешь, особенно когда герой очень долго «рождается». Но нам приятно видеть, как кукла, созданная нашими руками, работает на сцене и доносит до ребят разумное, светлое, вечное. Все персонажи очень дороги нам. Это же не конвейер - сделал и забыл. В них душу вкладываешь», - делится мыслями заведующая цехом. Полностью согласна со Светланой и художник-бутафор Камшат Сартай, которая не так давно пришла в театр кукол, но уже прониклась духом своей творческой профессии.

Кстати, старые куклы хранятся в специально отведенных местах, а некоторые из списанных, изменив свой облик, могут даже начать новую жизнь в новом спектакле.

Было бы неверным утверждать, что кукла приобретает окончательный облик в руках бутафора. Есть еще художник, который придает заготовке нужные цвета, механик, оживляющий куклу различными приспособлениями, модельер - создатель изящных штанишек и платьиц. А прическу тоже надо уложить! И это уже дело гримера-пастижера Сании Брылевой.

«Куклы - самые чуткие и понимающие артисты: никогда не пожалуются, если с прической или бородой что-то не так. Они стерпят все», - иронично замечает Сания Ханифовна.

И, действительно, смотришь на готовых кукол и ловишь себя на мысли: до чего же они похожи на людей.

За ширмой - свои нюансы

Понятное дело, кукла сама по себе ходить не будет - нужен верный друг и помощник - актер-кукольник. Он дарит ей душу, раскрывая образ и закладывая определенный характер. Здесь необходимо быть мастером. Плюс ко всему, работать приходится с детьми, а они, как известно, - зритель особый.

«Мы должны держать специальный темпо-ритм, чтобы не упустить внимание детей. Ведь если это произойдет, можно спокойно уходить со сцены. Малышей не обманешь плохой игрой - они тонко чувствуют любую фальшь. Если неинтересно - их не удержишь», - подчеркивает актер Андрей Зайцев.

Отдельный разговор - это взаимоотношения с вверенной тебе куклой, которая становится для актера не костюмом, не маской, а частью души. Каждый кукловод бережно относится к своему персонажу: следит за внешним видом, текущим состоянием - вдруг что-то неожиданно сломалось. Чтобы разобраться во внутреннем мире героя и наделить его нужным характером, актеры театра кукол внимательно изучают сценарий, обращая внимание на каждую мелочь. А иначе - нельзя, может выйти совсем не то, что задумывалось. Игра оттачивается и на постоянных репетициях. Кроме этого, актеру нужно «подогнать» куклу под себя - удостовериться, насколько удобно ею управлять, нет ли каких недочетов. Конечно, сразу все это выявить невозможно, нужно пройти проверку сценой, но без первоначального «подгона» - никуда.

«Куклы обладают своим неповторимым шармом. Только представьте, как они точно копируют движения, а если у них еще и подвижное лицо, то можно просто увидеть перед собой образ настоящего человека, который грустит или радуется. Куклы проживают на сцене полноценную жизнь, и мы вместе с ними», - говорит А. Зайцев.

Помимо «оживления» персонажа, актеру театра кукол необходимо знать и техническую сторону своего ремесла. Только подумайте, насколько это сложно управлять марионеткой, количество нитей на которой колеблется от десяти до сотни?! Или взять, к примеру, перчаточную куклу, казалось бы, что может быть проще? Но и она требует определенного подхода и знания «распальцовки».

А еще работа с куклами - это тяжелый физический труд, который зритель не замечает. Нужно действительно быть выносливым человеком, чтобы провести больше часа в полусогнутом состоянии, удерживая на вытянутой руке куклу, которая тоже имеет свой вес. Так и «зарабатываются» профессиональные травмы. К слову, в советское время актеры театра кукол приравнивались к артистам цирка и балета, уходя на пенсию, в сорок пять лет.

Но, несмотря на все нюансы своей профессии, Андрей не унывает, потому что искренне любит свое дело и детишек, которым он дарит целое море самого хорошего настроения. Эти же слова можно отнести и к остальным сотрудникам театра, которые вот уже 25 лет возвращают нам сказочное детство. И эти праздничные строки вам, дорогие кукольники! С праздником!

Дарите дальше сказки миру,

И помогайте всем мечтать.

Вы - наши добрые кумиры,

Даете шанс нам лучше стать!

Павел РОЩУПКИН

 

 

FacebookFeedMail1

 

Наша газета

Курс валют

Партнеры

RSS-лента новостей

Главная

  • Ученые Kozybayev University изучают возможности созданного на основе донных отложений местных озер инновационного органоминерального удобрения для реализации органического земледелия.

  • Для большинства людей слово «музей» ассоциируется с тишиной и покоем полутемных залов, и уж точно большинство уверено в том, что работать здесь легко и просто. В действительности все совсем иначе. Музейная деятельность бесконечно разнообразна и насыщенна, как любой по-настоящему творческий труд. Итак, знакомьтесь: Лидия Матвеевна МЕЛЁХИНА, ветеран труда, проработавшая главным хранителем фондов Северо-Казахстанского областного историко-краеведческого музея более 30 лет.

  • В профсоюзе работников образования и науки Северо-Казахстанской области 2024 год стал началом новой коллективно-договорной компании на период 2024-2026 годы.