С МУЗЫКОЙ - ПО ЖИЗНИ!

Не секрет, что прожитые годы - это настоящее богатство, которое исчисляется не в материальном эквиваленте, а в добрых делах. Эти слова как нельзя лучше подходят нашему собеседнику, Почетному гражданину г. Петропавловска - Сайдашу Гайсину, отдавшему немало лет служению музыке и людям. Вся его жизнь - свидетельство тому, что человек, по-настоящему влюбленный в свою профессию, может достичь в ней высокого мастерства и признания. Наверное, именно о таких людях и говорят: «человек на своем месте».

В неспешной беседе с Сайдашем Садыковичем невольно замечаешь, что его творческая профессия - преподаватель музыкального училища - наложила на него свой отпечаток в поведении, речи, жестах, мимике и других мелочах, прослеживается в нем особая артистическая нотка. Но особо запоминается улыбка - такая искренняя и радостная, которую, думается, наш собеседник дарит людям всю жизнь…

«Когда у меня спрашивают, сколько мне лет, я всегда отвечаю - семнадцать! Именно настолько я себя чувствую, а вот восемнадцать - это уже многовато», - со смехом рассказывает С. Гайсин.

Родился Сайдаш 21 августа 1933 года (хотя сам он признается, что в те времена в документы могла закрасться ошибка, а год рождения вполне может быть и тридцать первым) в поселке Джамбита Джамбитинского района Западно-Казахстанской области. Давно прошедшее детство нельзя назвать безоблачным, ведь оно пришлось на военное лихолетье. А годами ранее, в конце тридцатых годов, на долю семьи выпало не менее тяжелое испытание: отца подвергли репрессиям. Но трагедии удалось избежать, потому что жена написала письмо М.И. Калинину, и главу семьи в конечном итоге реабилитировали. Здесь стоит сказать, что отец Сайдаша Гайсина - Садык, сам был человеком творческим, любил музыку и всегда с душой исполнял песни. Даже имя сыну он дал не случайно, а в честь известного татарского композитора Салиха Сайдашева.

А в сороковых годах, можно сказать, стартовал музыкальный путь самого Сайдаша. Сначала это было Одесское Краснознаменное пехотное училище, несколько позже - музыкальная школа города Уральска, училище по классу трубы. Потом дело дошло и до Алма-Атинской консерватории по классу валторны. О временах своей учебы Сайдаш Садыкович может рассказывать долго и вдохновенно, что и немудрено, ведь именно в то время происходило его становление как личности и профессионала.

После окончания консерватории молодому преподавателю поступило несколько заманчивых предложений. Одно из них - стать директором Дворца культуры в городке Текели (Южный Казахстан) с выделенной пятикомнатной квартирой. Другое - должность второго дирижера в оперном театре города Алма-Аты. Предложили поехать и в Петропавловск, на целину. Взвесив все «за» и «против», наш собеседник выбрал именно этот вариант: увидел в нем перспективу. К тому же, как поясняет Сайдаш Садыкович, интерес к северному региону пробудили и вспомнившиеся слова композитора и музыканта-этнографа Александра Затаевича, который очень сожалел, что так и не сумел побывать в Северном Казахстане. Словом, жажда исследований близка герою нашей публикации. Однако об этом несколько позже. Пока расскажем о другом интересном факте, связанном со знаменитым этнографом и семьей Гайсиных. Однажды, будучи студентом консерватории, Сайдаш в книге А. Затаевича «1000 песен казахского народа» увидел, что народная песня «Дарига» была записана со слов его отца Садыка Файзуловича Гайсина. И здесь уже впору говорить о какой-то загадочной связи с музыкальным искусством! Но вернемся к делам земным - творческому труду нашего собеседника.

В 1960 году, оказавшись в Петропавловске, Сайдаш и его жена Камиля (врач по образованию) потихоньку обустраивали свою жизнь. Поначалу семье молодого преподавателя приходилось непросто, даже своего угла не было: жили в одной из классных комнат музыкального училища. Но, несмотря на это, наш собеседник не сдался на милость жизненных трудностей, наоборот, трудился изо всех сил, относясь с любовью к своей профессии, а она, если можно так выразиться, ответила ему взаимностью. И дело здесь не только в должностях (в шестидесятых годах Сайдаш Гайсин возглавлял музыкальное училище, а после на протяжении долгого времени работал заведующим оркестровым отделением) или наградах, которых было немало: знаки «За отличные успехи в среднем специальном образовании», ВЦСПС «За достижение в самодеятельном искусстве», медали лауреата и др… Для педагога С. Гайсина любовь к музыке ярко воплотилась в его воспитанниках - их становлении и победах на музыкальном поприще. За эти годы он обучил целую россыпь талантливых учеников, которые сейчас известны как в нашей республике, так и за ее пределами. К слову, трое из них - Владимир Липницкий, Александр Степанов и Игорь Афанасьев - заслуженные артисты Российской Федерации.

Как подчеркивает Сайдаш Садыкович, бесталанных детей нет - все они одаренные: просто у одних талант заметен сразу, а у других выражен не так ярко, и, конечно, учителю важно раскрыть их потенциал. Но вместе с тем и от трудолюбия ученика, его самостоятельного развития тоже зависит многое. Ведь труд музыканта не назовешь легким: тренироваться нужно постоянно, а это - ежедневные многочасовые занятия.

«Знаменитые композиторы говорили, что пропуск одного часа занятий музыкой - это потеря какого-то момента своей жизни. Но выучиться хорошо играть - это одно, важно войти в образ музыки, прочувствовать ее, чтобы была видна душа исполнителя», - со знанием дела отмечает Сайдаш Гайсин, который более 30 лет был председателем жюри областных, городских конкурсов и смотров.

Отдельно отметим, что наш собеседник в свое время создал при педагогическом училище разные оркестры: духовой, симфонический, женский духовой, казахский. Слушая рассказ об этом эпизоде жизни, будто бы окунаешься в ту атмосферу: перед глазами маршируют оркестры, а вокруг разливается торжественная и энергичная музыка… И это только в фантазии, а представьте, как эти творческие коллективы выглядели в реальности - действительно завораживающее зрелище! Кроме того, Сайдаш Садыкович уделял большое внимание талантливым ребятишкам из сельской местности: по его инициативе в районах области были открыты музыкальные школы. А его статья «Не плачь, домбра!» (о нелегкой доле юных дарований из глубинки) сыграла определенную роль в открытии школы одаренных детей в г. Петропавловске. Словом, вклад С. Гайсина в развитие музыкального творчества и культуры Северного Казахстана виден воочию.

Но и это еще не все. Как мы уже говорили ранее, герою нашей статьи присуща исследовательская жилка и любовь к казахской музыке. В течение 10 лет Сайдаш Гайсин, вооружившись магнитофоном, ходил по районам области в поисках сочинений акынов, казахского музыкального фольклора. Немало интересных и оригинальных песен было записано в этих путешествиях. Кстати, они уже оформлены в виде сборника. И этот большой труд С. Гайсина - весомая лепта в историю казахской музыки. А петропавловцы удостоили его звания Почетного гражданина города.

Сейчас, несмотря на то что Сайдаш Садыкович остался один: жена Камиля умерла несколько лет назад, а дети - Валерий и Гульмира находятся за рубежом, он не унывает и живет активной жизнью. Он по-прежнему верен городу, ставшему ему родным. Собеседник не только самостоятельно справляется с домашними заботами, но и продолжает сохранять связь с музыкальным творчеством: с удовольствием поет в городском хоре ветеранов, посещает танцевальные вечера. Не утрачены отношения и с родным Петропавловским музыкальным училищем (сейчас - колледжем искусств): Сайдаш Гайсин помогает развитию талантов юных художников: позирует для их картин. Одним словом, человек искусства остается верным ему на протяжении всей жизни. А еще - немало времени уделяет чтению. Его настольные книги - по саморазвитию, любимыми остаются и романсы, которые отличаются особой душевностью и мелодичностью.

Как подчеркнул Сайдаш Садыкович в конце нашей беседы, во всех явлениях окружающей действительности нужно искать позитивные моменты и уходить от негатива, тогда мир будет ярче и красочней. И, глядя на собеседника, - улыбчивого и энергичного человеку - действительно веришь этому совету.

Беседовал Павел РОЩУПКИН

СТАРАЯ СКАЗКА О ГЛАВНОМ

Вот и завершился в областном театре кукол двадцать пятый юбилейный сезон. Еще немного времени и будет, как в знаменитой песне: «И кукол снимут с нитки длинной и, засыпав нафталином, в виде тряпок сложат в сундуках…» или почти так. А пока можно сказать: финальным аккордом прозвучала яркая, динамичная премьера спектакля «Али-Баба против разбойников» замечательного североказахстанского режиссера Елены Покрас.

Грани искусства

Сказка на то и сказка, чтобы сразу затягивать в свой необыкновенный мир. Эта идея, как мне кажется, нашла свое отражение в этом театре с самого начала. Ведь едва переступив порог зрительного зала, попадаешь в особую атмосферу, в которой вот-вот должно произойти чудо. И оно, конечно, происходит: занавес открывается, герои появляются на сцене. Даже создается впечатление, будто не главный герой - Али-Баба, а все вокруг произнесли таинственную фразу-ключ: «Сим-Сим, откройся!», распахнувшую врата в сказку…

Как поясняет художник-постановщик Ольга Мано, дети - это особая категория зрителей, внимание которой очень и очень непросто удержать. Поэтому, чтобы по ходу спектакля интерес малышей не угасал, была выполнена большая организационная работа: сделаны красочные декорации, придающие особый восточный колорит, «модернизированные» планшетные куклы с высокой степенью подвижности (где Восток - там пластика и грациозность) и др.

Особое внимание было уделено и сцене: эффективно задействовали не только передний, но и задний планы. Это ярко проявлялось в «путешествиях» героев по пустыне: практически на самом верху сцены, на заднем плане, появлялись маленькие движущиеся фигурки. Такой постановочный ход создавал эффект удаленности: за действием наблюдаешь, словно с высоты птичьего полета. Со стороны это выглядело очень здорово, да и детям пришлось по нраву.

На «отлично» была проведена и работа со светом: переходы из света в тень не только служили «мостиками», связывающими концовку и начало сцен, но и придавали всему спектаклю какую-то необъяснимую загадочность. А восторженные возгласы «Ух, ты!» у малышей вызвало появление из темноты волшебной пещеры с сокровищами, переливающимися всеми цветами радуги. И все это действо происходит под прекрасную музыку Давида Литвинова.

Конечно, нельзя не отметить высокого мастерства актеров, задействованных в постановке (участвовала практически вся труппа) и на сто процентов раскрывших характеры своих персонажей. Доверчивым и душевным получился Али-Баба (актер - Алексей Васильев), жадным, но беззлобным - Касим (Сапар Мапенов), находчивой и обаятельной - Фатима (Ольга Лабутина, Ольга Алпатова). Остальные персонажи - не менее яркие. Герои сказки заставляли зрителей улыбаться, негодующе покачивать головой, сопереживать. Словно и не куклы это вовсе… А если так - значит актеры постарались на славу, значит показанная история затронула самые тонкие струны человеческих душ.

Восточный калейдоскоп

Наверняка сказку про Али-Бабу и «романтиков с большой дороги» знает каждый: многие из нас читали классическое, но несколько жестокое произведение из «Тысячи и одной ночи» или смотрели музыкальный фильм-спектакль (с О. Табаковым, С. Юрским, А. Джигарханяном), в котором добротный и остроумный сценарий. Возникает вопрос: «Как же эту сказку удалось воплотить в жизнь при помощи кукол и адаптировать для детей, не утратив при этом заключенного в ней смысла?» И ответ на него есть. Восток - дело тонкое, поэтому к постановке коллектив подошел творчески, с «чувством, c толком, c расстановкой», отмечает с улыбкой режиссер-постановщик Елена Покрас.

«Идея поставить «Али-Бабу…» возникла давно, мы вынашивали ее очень долго. Сначала думали восстановить спектакль, который был десять лет назад, затем искали другую пьесу. В общем, было много самых разных задумок», - рассказывает Е. Покрас.

В конечном итоге выбор пал на пьесу Виктора Лановенко «Али-Баба против разбойников», по мотивам которой и был поставлен спектакль. Надо отдать должное художественному вкусу театрального коллектива: сценарий действительно интересен как для детей, так и взрослых. Искрометный юмор, тонкие сюжетные находки и, конечно, множество тем о добре и зле, бескорыстии и жадности, любви и ненависти под белым солнцем Востока… Этим многообразием, наверное, и хороши сказки, особенно волшебные. Они как калейдоскоп: стоит только повернуть - сразу появится новый рисунок, то есть новый мотив. В нашем случае таким мотивом стали семейные ценности, которые сталкиваются с жаждой наживы.

В первой же сцене - об этом. Перед нами разворачивается диалог, в котором Касим (выгоды ради) обманывает Али-Бабу, забирая последние деньги в обмен на старого хромого ослика. Хорошая сделка выходит: деньги прикарманил, от осла избавился! Впрочем, от Али тоже: «Ах, как мне будет тебя не хватать, брат, если бы ты знал. Ну, давай иди, иди. (Подталкивает Али-Бабу)». Сразу становится понятно, кто есть кто, и с каким пороком пойдет борьба в дальнейшем. Отметим, что образ Касима выведен очень четко и даже несколько оттеняет Али-Бабу. Но от этого постановка ничего не теряет, наоборот, появляются новые грани.

Дальше Касим, конечно, узнает о волшебной пещере. Но не зря говорят, хитрость и мудрость - разные вещи. Попав в сокровищницу, старший брат забывает «пароль», став жертвой собственной самоуверенности и короткой памяти. Эта сцена вызвала настоящий шквал эмоций у ребятишек, они смеялись от души!

«Эй, дверь, откройся! Не хочет? А-а, тайное слово! Как же его?.. Кис-кис, откройся! Опять не то... А, вспомнил! Цып-цып, откройся!.. Нет? Не цып-цып? А как же? Такое простое слово... А, вот оно, попалось! Зям-зям, открой дверь! Зям-зям, я же тебя вспомнил, почему не открываешь? (Обхватывает голову руками, ходит по пещере, вспоминает). Кис-кис... зям-зям... цып-цып...» - вот такой «мозговой штурм» предпринимает Касим!

Кстати, сим-сим, или сезам - название кунжута, который особо ценится своим маслом. Коробочка с семенами кунжута открывается от лёгкого прикосновения, вероятно, поэтому и стала паролем фраза про «сим-сим».

В ходе всей пьесы происходит противостояние духовных и материальных ценностей, но своего апогея оно достигает в тот момент, когда Касиму предстоит сделать выбор: оставить золото, но потерять Фатиму, и наоборот. Но сердце его еще не совсем очерствело, поэтому жена спасена.

В отличие от оригинальной сказки в живых остаются и разбойники, которых Фатима поит (как и собственного мужа) волшебным отваром, пробуждающим светлые стороны души. К примеру, Атаман (Андрей Зайцев) становится поэтом. Таким образом, добро побеждает зло, Али-Баба - разбойников (как именно - увидите на спектакле), а любовь - пороки.

Как подчеркивает Елена Покрас, постановка рассчитана не только на подрастающее поколение, но и на взрослых. И здесь нельзя не согласиться с режиссером: лично на меня сказка произвела самые позитивные впечатления. Замечательная идея, отличная постановка, глубокий девиз сказки «Богатство наше где-то рядом, вблизи протянутой руки» - все это, без сомнения, привлечет старшее поколение. Ну а малышам (от 5 лет и старше) наверняка понравится красочный антураж спектакля, очень динамичный сюжет, добрые и отзывчивые герои, которых ребята запомнят надолго.

Павел РОЩУПКИН